Hoy tenemos en nuestro blog a una de las cantautoras femeninas mas destacadas del medio nacional: CAROLINE CRUZ -conocida dentro del ambiente musical por muchos como "la rojita"- quien ademas es docente académica y comunicadora social.
Tras algunos años de silencio y en donde las cosas han cambiado mucho, nos presenta su tercer disco solista titulado "El Cielo Dispara" (2014) -el cual se desvía de la linea de sus primeros discos y colocarse en la linea del Rock- y nos concede una pequeña entrevista, donde nos habla un poco de su vida personal durante los últimos años, el proceso de creación y sin distracciones sobre su nuevo disco, sus influencias en el mismo y algo sobre sus proyectos pararelos.
*Entre el primer disco
“Árbol Blanco” y el segundo “Velocidad” pasaron cinco años entre sí, ahora para
el tercero hubo un intervalo de casi 8 años, queríamos saber que paso durante
todo ese lapso de tiempo?
(Caroline) : Ah
bueno… si... durante ese tiempo de ocho años, terminé una relación de pareja, me
puse a estudiar la maestría en Estudios Culturales, conocí a mi esposo Miguel y
me embaracé de mi hijo Santiago. Es decir, vino una época de estudios y
sobretodo de familia y maternidad, algo que yo anhelaba con todo el corazón.
Pero nunca dejé de tocar, porque desde el 2005 al 2011 estuve con el proyecto
de las "Cantautoras Peruanas" y también con el proyecto de trova "Silvio a la
Carta". A la vez, iba grabando las canciones del disco nuevo. A mi productor
(Andrés Bretel) le encantó la idea de cantar embarazada y cuando comencé haciendo la lactancia exclusiva, ahí nos dimos cuenta que mi voz tenía un tono especial y nueva, así que re-grabé las voces del disco solo por este efecto,
eso también hizo que demorara más.
*En estos últimos años
nos presentaste dos vídeos en youtube: “La voz del tatuaje” (2011) y “Buena
Estrella” (2012) nos puedes comentar algo acerca de estos vídeos, uno incluso
está grabado en cine digital.
"La
Voz del Tatuaje" como videoclip fue una idea y concepto de Jorge Shinno, quien
había sido alumno mío en la Pucp. Un día nos tomamos un café junto a Robert
Maceda (Director de Foto del video) y me comentaron la historia y la estética,
me gustó mucho, así que decidimos hacer la pre-producción. La condición
principal era que lo hiciéramos en cine digital con la cámara Red One, y lo
hicimos así, por eso la calidad del video me dejó muy satisfecha. Es la
historia de una mujer que lleva un tatuaje en el alma, un tatuaje que es muy
difícil de borrar y que corresponde a un amor del pasado. Ella queda encerrada
en un casa por muchos años voluntariamente, pero al final del video, luego de
vivir detenida en el tiempo, decide salir !. Rompe las plantas que ya habían
tomado la puerta de la casa, y sale con la esperanza de volver a encontrarse a
si misma.
"Buena
estrella", es una idea del director de cine Alberto Matssura (antes dirigió el
cortometraje El Chalán). El también escogió la canción y tenia esta idea de
hacer un video lleno de color, alegría y que se revele una sorpresa al final.
Por eso esta chica preparara la casa, una fiesta de bienvenida, con un pastel y
decora la casa con mucho color, es por la llegada de su hijo, quien se ve al
final del video, es la “buena estrella” que guiará su vida. Ese bebe que sale
al final, es mi hijo Santiago.
*Tus primeros dos discos
eran metafóricos, hablando de historias sobre terceras personas, sin embargo
este último parece ser más íntimo como que narraras vivencias propias, como significa “El Cielo Dispara” tu nuevo disco en cuanto a proceso de creación y referencias?
"El
Cielo Dispara" -desde mi punto de vista- es el mejor disco que he hecho hasta
ahora. Como concepto tiene mucha unidad y coherencia, ya no como los anteriores
donde todavía se siente que hay una artista en exploración de ritmos, sonidos,
temas, etc. Este disco es muy biográfico, por lo que ha sido muy difícil
terminarlo. La elección de instrumentos que atraviesan los sentimientos del
disco están pensados a propósito, pianos, guitarras eléctricas, etc. nuestros
referentes fueron artistas como Natali Merchandt y Liz Phair. Entonces buscamos
algo muy cohesionado. Si son vivencias propias, pero también ajenas contadas en
primera persona. Hay muy pocas metáforas, porque el disco es íntimo y
directo.
*Con “El Cielo Dispara”
nos sorprendes como una compositora creativa y cándida con un disco que a una
primera escucha nos transporta por sonidos nostálgicos, emocionales y oscuros,
es lo que deseas transmitir?
Si,
eso es lo que quiero transmitir. Mira el disco es tremendamente emotivo, le doy
al oyente lo que ha pasado conmigo como mujer, como artista, desde una
subjetividad muy transparente y honesta y el oyente, ya verá que hace con esos
sentimientos. Lo más probable es que los comparta porque no uso un lenguaje
rebuscado ni melodías complicadas, sino busco algo directo, nostálgico.
El amor es el eje del disco. El concepto del Cielo que nos dispara “algo”
depende de cada uno, es como ver el vaso medio lleno o medio vacío. Así, el
cielo nos dispara arcoiris, fuegos artificiales, estrellas fugaces, o nos
dispara lluvia, granizo, tormenta y caos.
*Y sobre las nuevas composiciones que significado encontramos en este nuevo disco?
*Y sobre las nuevas composiciones que significado encontramos en este nuevo disco?
El
disco tiene canciones con títulos como “Buena estrella”, “Estoy feliz”, “Tiempo
de dar”, “Atreverse” que hablan positivamente de lo que significa la vida para mi,
es decir, cuando hay amor estoy feliz, hay una buena estrella a la cual seguir, hay
que compartir y sobretodo hay que atreverse siempre. Pero también hay
canciones como “El cielo dispara”, “Sálvame”, “La doctora de tu alma”, que
hacen un pedido de ayuda para salir de los diversos estados de anímicos estancados, vertiginosos
o que se encuentran fuera de nuestro control. Es un disco fuerte que no va a pasar desapercibido,
y espero que de inicio a una transformación en cada uno de los oyentes.
*Como una compositora melómana que escucha desde Illapu, Kjarkas...pasando por la música criolla, rock argentino, música trova e incluso indie alternativo, como es que llegas a plasmar la idea de un nuevo disco?
Esa
parte es difícil...yo escribo las canciones, pero necesito de alguien más que
ordene mi trabajo. En estos casi seis años he trabajado con mi productor Andrés
Bretel, quien me daba feedback constante de las canciones, dejaba a un lado
algunas que no iban con el concepto y me pedía componer nuevas que si. Es un
trabajo batalle arduo la verdad, pero tiene resultados muy satisfactorios.
Andrés me ayudó a darle limpieza al material y a mantenernos en la estética que
habíamos discutido por meses. Ambos escuchamos mucha música y decidimos qué
camino seguir. En el trayecto hemos cambiado de dirección pero no nos hemos
salido del camino. Yo fui con Andrés porque lo que si tenía claro es que quería
hacer un disco rock, y él como artista podía darme eso. Los temas de los que
quería hablar necesitaban ese género.
*En tus trabajos anteriores predominaban los instrumentos de vientos y las fusiones con la música peruana, en este nuevo disco se han obviado , estaba pensado en que sea así?
*En tus trabajos anteriores predominaban los instrumentos de vientos y las fusiones con la música peruana, en este nuevo disco se han obviado , estaba pensado en que sea así?
Si
estaba pensado que sea así, ha sido a propósito. Las canciones de música
peruana -andina, y costeña- existen, pero será para otro proyecto. Me encanta
el rock y tengo un alma rockera.
*Desde años atrás
vienes liderando un movimiento de cantantes femeninas locales con el proyecto
“Cantautoras Peruanas”, pregunta como sobrevive esta propuesta dentro de un
entorno machista?
Mmmm (pensativa).... La verdad ha sido un éxito justamente por el medio machista, ja ja. Es
paradójico pero cuando sale un proyecto de mujeres solamente tiene mucha
cobertura de prensa, claro que estas cantautoras eran muy buenas y reconocidas
por separado, antes de juntarlas en el proyecto. En el 2014 estamos retomando
de nuevo y sigue funcionado muy bien, no solo por ser mujeres que expresan su
música desde esa mirada, sino porque se trata de un ensamble, no es un
concierto donde cada una tiene su parte y canta, sino que cada una canta partes
de las letras de la otra, o interviene con instrumentos que arman un ensamble
vocal e instrumental. Es un trabajo bien detallista y nos toma meses armar un
show que dura algunas presentaciones, pero la experiencia es inigualable. No he
tenido este tipo de experiencia con ningún otro músico hombre. Eso es una
característica de las mujeres la posibilidad de “ceder” “escuchar” y
solidarizarse”.
*Alguna vez comentaste que hacer una canción resultaba fácil y agradable pero que un tema llegara a calar en lo emocional resultaba tarea complicada, sigues pensando lo mismo?
Si,
porque no todas las canciones logran conectar emocionalmente con el oyente, ahí
está todo. Las canciones existen y todos podemos escribir algunas, pero que
conecten y que esas canciones dejen de ser tuyas completamente para ser de los
que las escuchan, eso no es fácil, pero no viene del cielo, es decir, no es
“inspiración” sino el manejo de técnica y emoción al mismo tiempo.
*El año pasado fue una de las últimas apariciones del colectivo “Silvio a la Carta” en el concierto de Silvio Rodriguez, puedes contarnos como esta en la actualidad?
Reconocida,respetada y aceptada por la escena y su público que la sigue en las redes sociales , la única presión que admite sentir ahora es con ella misma.Dicen que las largas esperas merecen la pena y acá una prueba de ello.
*"El Cielo Dispara" ya se encuentra a la venta en las principales discotiendas.
Carlos Magán "Boui" 
La primera vez que la vimos en directo data de Mayo de 1994 en un concurrido concierto celebrado en el desaparecido 
