Primer Numero de revista URBANOIDE ya a la venta

-Una nueva revista íntegramente de rock nacional URBANOIDE ve a la luz y se convierte actualmente en la única en su género dedicada 100% al rock nacional en formato impreso.
-En duros tiempos de crisis económica y en donde la noticia musical viaja de forma veloz a través del internet y mientras para muchos resulte mas fácil editar una revista de manera online que una impresa, aparece URBANOIDE.
-Y claro, tu nos dirás si andamos algo mal de la cabeza, si realizar una revista impresa en la actualidad demanda equipos de trabajo (personal), cámaras fotográficas, impresoras, imprenta, papelería, diseño, distribución, etc., mientras que una virtual resulta más accesible y tal vez más económica.
-Pues queremos contarte, que todavía existen los afanosos, los melómanos y amantes de la música que desean hacerte llegar a tus manos una revista impresa que contenga todo el acontecer local en cuanto a tu artista/grupo preferido, con entrevistas y notas que no circulan en las redes, para ti esta diseñado URBANOIDE, AHORA NOS COMPRENDES!!!!
MENU UNBANOIDE:
-Para esta primera entrega tenemos a LA SARITA quienes nos presentan su “Mamacha Simona” su tercera entrega del cual nos hablan sus integrantes, el 2009 nos dejos buenas producciones una de ellas el “Inside the Corporation” la segunda entrega del cuarteto EL HOMBRE MISTERIOSO los cuales quieren hacernos conocer sobre el disco en una larga charla.
-La bella PIERINA LESS nos sorprende con un disco íntegramente de jazz, para que nos comente sobre el mismo, nos respondió el cuestionario.
Una extensa y muy interesante nota sobre los NET LABELS (sellos discográficos que distribuyen su música en formatos digitales) que no son pocos, pero quieren darse a conocer, acá una guía extensa.
-Te damos a conocer a la Asociación Cultural La Casa Ida y todos sus proyectos.
Este 2010 viene dando a la luz a nuevas bandas en el medio, dos de ellas: PILOTOCOPILOTO y su rock experimental y el rock industrial de CORROSION, son presentados en esta edición, ambos con disco bajo el brazo.
Esto y mucho mas en esta primera aparición de URBANOIDE, la cual viene acompañada de el disco de EL AIRE “KUKU” a tan solo S/. 10.00 nuevos soles.
URBANOIDE está disponible en los siguientes puntos de venta:
Moving Sound, en Galerías Brasil: Av. Brasil 1275 2do Piso Tdas 69B y 70B. Jesús María
GJ Records, Boulevard Quilca: Jirón Quilca 275 (stand 19-A) en el Centro de Lima
Pulga “La Tienda”, Berlín 325, Miraflores
Librería Contracultura, Avenida Larco 986, Miraflores
Music Prad, Centro Comercial Polvos Rosados de Higuereta, tiendas 57 y 172, Surco.

Editan Box Set de vinilos sobre LOS SAICOS en España

-Tal vez por estos lares no llega mucha información al respecto -recuerdo solamente una investigación de EL COMERCIO años atrás y algunas notas de Fidel Gutierrez a traves de EL PERUANO-, pero en la madre patria desde tiempo atrás varios sellos españoles han echado ojo a bandas peruanas de Garage Rock de los 60's -en su mayoría-, si no recordemos el "Instrumental Waves" (1966-1973)" de LOS BELKINGS editado por Nuevos Medios en el 2003 (y del cual alguna vez Willy Sandoval me comento que no sabia de su existencia) o el sello VAMPI SOUL editando material peruano de aquella época como el BACK TO PERU o el reciente "Cumbia Beat Vol. 1" y al igual que ellos el sello MUNSTER RECORDS (los mismos que editaron el "Viaje 1966-1974" de LOS YORK'S) han editado recientemente un box set con "vinilos" denominado ¡Demolición! The Complete Recordings_ BOXSET 6 Vinilos 7"/ Digipack (Munster,2010) de LOS SAICOS.
-En los textos interiores que acompañan al booking esta la pluma de nuestro buen amigo Fidel Gutierrez.
-Lastima que el mastering completo del disco que acompaña al mismo haya sido tomado de los discos editados por Andrés Tapia (Repsycheld Records) y que estos no tengan el permiso ni mucho menos el crédito del mismo en perjuicio del sello nacional.
-Se comenta que uno de los representantes de MUNSTER llegara a Lima en los próximos días y que a su vez traerá algunas ediciones para su venta en nuestra capital, ojala y así sea.
-Acá la nota colgada en su web acerca del disco:
Con solo seis singles editados entre 1965 y 1966, y desde un remoto lugar como Lima, Perú, Los Saicos crearon un sonido poderoso, salvaje y visceral. El equivalente en el Hemisferio Sur al garage rock que salió del Noroeste de USA en ese mismo momento. Ellos tienen el mismo DNA que bandas como The Sonics, Rocket From The Tombs, The Cramps y Black Lips. Este lanzamiento recopila todas sus grabaciones y cuenta su increíble historia.
La arquelogía del rock'n'roll se parece mucho a otro tipo de excavaciones. Nuevos descubrimientos exigen replantear nociones anteriormente consideradas como certezas. La semántica del huevo y la gallina dependen totalmente del bagaje musical del oyente. Pero bueno, qué le den a los planteamientos sesudos.
Nunca había escuchado a Los Saicos hasta hace poco, aunque conocía la versión de 'Demolición' de Wau y Los Arrrghs en la que se palpa la locura inherente a la canción, pero nunca imaginé que la versión original pudiera ser incluso más desquiciada. Aún más sorprendente todavía es que este gruñido salvaje y nihilista fuera grabado en Lima mientras el resto del planeta se volvía loco con Los Beatles.
En estos temas percibo lazos directos con los Stooges y los Cramps y más grupos igualmente esenciales. Los segundos dieron lugar a varias generaciones de individuos que escarbaron entre los estratos previamente casi desconocidos de la música y otras formas de cultura que desde entonces han sido aceptadas por el mainstream.
Pero volvamos a Los Saicos. La naturaleza trastornada de los títulos es una cosa, pero una vez te acostumbras al inquietante ambiente de los temas, se revelan otros aspectos. Los ritmos y la manera en que las guitarras vibran y hacen twang complementando los aullidos no es gratuita. La química es un factor más importante en la creación de sonidos que la habilidad y competencia. Hay un momento en que la naturaleza toma las riendas y el instinto dicta la acción. Los individuos no tienen más remedio que seguirlo. No sé tú, pero yo no aguanto a los artistas que no son sino una versión de libro de recetas de lo que se supone que es una colección de discos cool. Los Saicos son todo lo contrario a eso.
Primitivos y al mismo tiempo fundamentales, Los Saicos son, no fueron, un baremo esencial. ¿Quién podía imaginarse que una banda de Perú haría que Los Sonics pareciesen Simon y Garfunkel? Es probable que haya otra música en algún lugar cualquiera que pueda hacernos reconsiderar tal afirmación, pero hasta entonces disfruta de este curso rápido de Saicoterapia.
Lindsay Hutton
TRACKLIST
DisPerú 2019 (1965)
1. COME ON (Ven Aquí)
2. ANA
DisPerú 2023 (1965)
3. DEMOLICIÓN
4. LONELY STAR (Estrella Solitaria)
DisPerú 2027 (1965)
5. CAMISA DE FUERZA
6. CEMENTERIO
DisPerú 2037 (1965)
7. TE AMO
8. FUGITIVO DE ALCATRAZ
DisPerú 2038 (1965)
9. SALVAJE
10. EL ENTIERRO DE LOS GATOS
El Virrey 2699 (1966)
11. BESANDO A OTRA
12. INTENSAMENTE
Mas Info: http://mikbaroblog.blogspot.com/2010/05/los-saicos-demolicion-complete.html

http://www.munster-records.com/archivos/saicos/saicos-boxset.htm

Precios: Concierto GREEN DAY

-Días atrás en otro post mencionábamos la llegada de GREEN DAY a Lima, pues ya es de conocimiento publico que desde hace días se confirmo la noticia.
-Como parte de su gira mundial "21st Century Breakdown World Tour 2010", el trío californiano se presentará por primera vez en Lima en el estadio de San Marcos el próximo 26 de Octubre (con la opción de una segunda presentación de acuerdo a la demanda en las ventas de entradas).
-El anuncio del concierto fue hecho por People & Music, empresa encargada del show.
A continuación los precios de las entradas:
Las entradas para el concierto de Green Day salen este sábado 15 a la venta en Tu Entrada de Plaza Vea y Vivanda .
ZONA NORMAL 25% Dscto. Interbank
G S/. 334.00 S/. 250.50
R S/. 240.00 S/. 180.00
E S/. 80.00 S/. 60.00
E2 S/. 60.00 S/. 45.00
N S/. 160.00 S/. 120.00
D S/. 334.00 S/. 250.50
A S/. 334.00 S/. 250.50
Y S/. 334.00 S/. 250.50
Mas Info: Web Green Day

PEARL JAM,GREEN DAY,BLACK EYED PEAS y BON JOVI apuntan hacia Lima

-Mientras este Domingo Lima sera sacudida nuevamente por la furia de MEGADETH para presentarnos su ultimo "Endgame" , para el próximo 11 NAPALM DEATH destrozara tus oídos y el 22 con la actuación de AEROSMITH, por ahora los empresarios -casi de manera silenciosa- siguen trabajando para cerrar fechas con los artistas que pisaran sudamerica los próximos meses.
-Así, nos hemos enterado de buena mano que ya estaría cerrado las negociaciones correspondientes con la banda de Seattle PEARL JAM, uno de los máximos exponentes del grunge de los 90's,y que tendría separada una fecha en la Explanada del Monumental para el mes de Noviembre en que también actuaran por Brasil y Chile.
-En fecha separada pero según se sabe seria el mismo mes (Noviembre) la banda BON JOVI tendría separada una parada por Lima.
-Lo de BLACK EYED PEAS se encontraría practicamente cerrado para la primera quincena de Octubre gracias a KANDAVU PRODUCCIONES.
-GREEN DAY es una banda que viene sonando fuerte desde tiempo atrás,y ahora mas aun que tiene pactada su presencia en Brasil, se rumorea lleguen a Lima para el mes de Octubre como parte de su gira "21st Century Breakdown Tour" , de otro lado aun siguen en pie las negociaciones para traer a SCORPIONS entre el 10 y 15 de Setiembre.
-Hace unos días la web oficial de STRYPER confirmo su presencia en Lima para este 13 de Agosto en el Gran Parque de Lima. De otro lado la banda de Death/Metal estadounidense MONSTROCITY tiene cerrado una fecha este 28 de Julio en la ciudad de Arequipa.
-En tratativas se encontrarían bandas como INCUBUS,LINKIN PARK y el regreso de FAITH NO MORE, aunque esto ultimo esta sin confirmarse.

Entrevista: LA MONJA ENANA "En Busca del Sonido Perfecto"

-El Sábado ultimo (24 de Abril) en la Sección B del diario EXPRESO,se publico una entrevista a LA MONJA ENANA realizada por este servidor,y como no salio en su versión virtual, tiendo a mostrarla en extenso:
EN BUSCA DEL SONIDO PERFECTO
La Monja Enana es el principal dúo representativo del electropop en España.
Una de las mezclas musicales mas acertadas en la ultima década sin duda es el electropop.Genero descendiente de la mente creativa de aquellos osados músicos creadores del techno,house y electroclash en la decada de los 80,que se ha convertido ya en un movimiento casi himno a nivel mundial del publico que gusta del golpe de un bit electrónico repetitivo con melodías simples y pegadizas.
Este 27 de abril ofrecen un concierto en nuestra capital presentando su ultima producción titulada "Humo y Espejos" junto a las bandas nacionales PESTAPOP y SONORADIO en el C.C. La Noche.
Ana y Juan conforman este dúo y son reconocidos por ser una propuesta independiente y original pioneros del genero electro en España.Juan respondió en entrevista:
¿Cuéntennos para quienes no saben de Uds. un poco de sus inicios?
(Juan): Nos conocimos en una Academia de música hace más de diez años. Al terminar el curso siempre se organizaba un festival donde los alumnos demostraban sus dotes pianísticas o vocales. Nosotros optamos por algo más pop. Al cabo de un par de años ya teníamos canciones suficientes para grabar una maqueta (nuestra pereza es antológica) y decidimos mandarla a varios programas de radio, con la suerte que acabó en manos de Elefant Records, que se decidieron a ficharnos.
¿Esta pregunta ya deben habérselas hecho cientos de veces, pero siempre va a tener que salir: Uds. están casi etiquetados dentro de lo que se conoce como “Tonti-Pop” o “Pop Colajet” junto a bandas como Family o Vacaciones, les agrada esa etiqueta?
La etiqueta salió en un momento en que en España sólo se hacía Noise en inglés, y englobaba a cualquier grupo que se salía de esa especie de norma no escrita de “voy a cantar canciones en inglés medio inventado y dar mucha pena y aparentar que sufro mucho” Al principio se usaba de manera despectiva, pero hemos acabado apropiándonos de ella.
Un nombre poco raro el de Uds., de donde proviene?
Quisimos hacer honor a la tradición de “grupos que se ponen como nombre el título de una canción”, así que elegimos el título de una canción de los Intronautas que nos gustaba mucho. Es sonoro, y si lo escuchas una vez, ya no te olvidas de él. Y si nos remontamos más en el tiempo, a su vez es un personaje que aparece brevemente en Amarcord, de Fellini.
En los primeros años de formados lograron lo que ninguna banda española de pop/rock había logrado antes: ser “el single de la semana” en la Melody Maker británica, prácticamente se dieron a conocer por ello, cómo lo tomaron?
Fuimos los primeros sorprendidos. Jamás hemos averiguado cómo llegó el EP a manos de Melody Maker ni de los Ben Folds Five. Para nosotros fue una sorpresa y un honor. Curiosamente, unos meses después, la revista desapareció.
Las letras de sus canciones van desde la irreverencia hasta la comicidad hasta las también famosas temáticas sobre “historias de corte científico-tecnológico-robótico”, quisiera entender por ejemplo en que se inspiran cuando componen “Me enamoré de un robot”?
Las canciones son para nosotros una forma de homenajear a nuestros escritores / directores / películas preferidas. Me enamoré de un robot empezó siendo una historia de amor desgraciado, y un homenaje a las películas de serie B... ¿qué pasaría si una chica encuentra por fin al novio ideal y, de repente, descubre que es un robot? Nos imaginábamos a la chica devastada por la revelación, sufriendo. Y a continuación se nos ocurrió el remate ¿qué pasaría si ella lo prefiriera así?
De paso han escrito temas un tanto escandalosos como “Frank Sinatra Hijo de Puta Hay” con el cual crearon algo de controversia, les molesta la critica?
En realidad son dos versiones enlazadas. Frank Sinatra es una versión bastante fiel de “Frank Sinatra” de Miss Kittin and the Hacker e “Hijo de puta” es una versión de “Treat your mother right” que cantaba Mister T y de la que los actores de La hora chanante hicieron una versión aberrante. Nos pareció tan surrealista que decidimos incorporarla a nuestro repertorio, pero sólo la tocamos en los conciertos gamberros. Decidimos convertirla en un ejercicio estilístico, y montar la canción a base de samples: Talking Heads, Air, Abba, Trans-x , ha habido críticas, cierto, pero no mucho más que con cualquiera de nuestras canciones.
Gracias a Elefant Records y a la extinta revista 69 de acá, tuvimos un pequeño acercamiento a la música de LME gracias al disco “Como Un fan” (2005) con el tema “Los días de Perky Park”, ese mismo año “Hop Hop” es incluido en el tributo “Alegra la Cara” a AEROLINEAS FEDERALES en el 2005 y recientemente el sello peruano DOROG RECORDS a puesto a libre descarga un disco homenaje a Alaska (“Terror en el Ciberespacio”) donde figuran con “Otra Dimensión”. Como tomaron estas inclusiones y ser editados en Perú?
Una vez más, sorprendidos y honrados. Estamos muy contentos de que nuestra música llegue a tantos sitios. Esta respuesta nos ha quedado un poco cursi, pero es cierto.
Sabemos que son admiradores de muchas bandas y no han escatimado esfuerzos en rendirles homenajes como los realizados a Vainica Doble, Aviador Dro, Aerolíneas Federales, Family o Alaska, saben si ellos (los homenajeados) han escuchado estas versiones?
Sí, a algunos no les ha quedado más remedio; por ejemplo, el Aviador Dro la escuchó en repetidas ocasiones en la gira conjunta, así que no les quedaba otra. De algunas otras versiones tenemos constancia de que han sido escuchadas por sus autores. En un caso nos felicitaron, diciendo que la versión superaba al original... y en otro caso nos dijeron que era una porquería.
Han actuado en países como Rusia, Suecia, Francia y hace un par de años en México, como se da el acercamiento para tocar en Lima, sabían que tenían bastante fanaticada en Perú, Chile y Colombia?
Pues gracias a MySpace primero y ahora sobre todo a Facebook hemos ido encontrando a un montón de fans. Lo bueno de estos adelantos es que nos podemos poner en contacto con ellos de manera muy sencilla, y preguntarles sobre qué canciones quieren escuchar, o que nos den ideas sobre canciones, podemos compartir fotos y vídeos de los conciertos de manera muy sencilla...
Sus directos son muy jocosos, coloristas y entretenidos, ¿Es la propuesta en escena que veremos en Lima? ¿Y dentro de la improvisación que realizan habrá algo que rime con Perú?
Estamos pensando en qué atrezzo podemos llevar y que no nos decomisen en la aduana. En cualquier caso, siempre procuramos llevar algo diferente a cada concierto. Al fin y al cabo, no somos más que una chica cantando y un señor con barba detrás de un teclado, por lo que cualquier ayuda audiovisual siempre alegra bastante al público.
En cuanto a las rimas con Perú, ya tenemos unas cuantas. Ahora estamos dando una vuelta al tema, a ver cómo las empleamos.
En el muro de su facebook vienen haciendo una convocatoria a todos sus fans peruanos para que ellos en parte escojan el track list que gusten, se armara el track partiendo de esas sugerencias o habrá mucho mas del ultimo disco “Humo y Espejos”?
Vamos a usar las sugerencias, desde luego. Ya hemos recopilado los votos y salen más canciones antiguas, lo que es normal, ya que tenemos más canciones que no están en ese disco. Además, tocaremos las versiones que se han editado en Perú: “Otra dimensión” y “Hop hop”.
A través de su facebook sabemos de la ansiedad por tocar en Lima desde hace 4 meses atrás, a través de ese contacto que saben de Lima, han escuchado bandas de acá?
Pues... nos da un poco de vergüenza reconocer que no. Aún estamos a tiempo y puede ser una manera mucho más entretenida de pasar las doce horas de vuelo que ver las versiones censuradas de las películas que ponen en los vuelos transatlánticos.
Pueden hacer una invitación para este 27 de Abril….
Venid a vernos, es una ocasión única y no os defraudaremos. Bueno, o escuchad antes nuestra música, por si acaso. Un abrazo y nos vemos muy pronto.
El dúo ha creado un blog donde contara sus anécdotas en su viaje a nuestro país: http://lamonjaenanaenperu.tumblr.com/

Entrevista: El metal industrial de CORROSION

-Casi siempre uno tiene sus soundtracks favoritos para la escucha, en mi caso los de "Natural Born Killers" o "Lost Highway" andan dentro de la cabecera y acá es donde hay que destacar el trabajo de Trent Reznor ya sea como solista o con sus NINE INCH NAILS del cual han servido de influencia a muchas bandas que cultivan el metal industrial de hoy, aunque claro sin olvidarme de MINISTRY o ultimamente RAMMSTEIN, un genero que centra mayormente su fuerte sobre afinadas guitarras de manera grave acompañadas casi siempre de sintetizadores y secuencias distorsionadas y que en muchos casos varían su tonalidad en sus voces y utilizan sonidos de películas o series de TV como en el caso en el disco debut de CORROSION denominado "MXM" y valgan verdades me causo grata impresión por el sonido potente y compacto que esgrimen, para saber mas de ellos y sobre su disco debut, mantuvimos una conversa con su vocalista y guitarrista Alberto Zegarra:

1.¿Como se forma CORROSIÓN?
-(AZ):Corrosión se formó en el 2004, cuando me compré un sintetizador Korg y pude crear secuencias electrónicas. Estas las editaba en la computadora a través de programas musicales sin tener conocimiento alguno de edición de sonido. Luego Omar Barahona, compañero del colegio donde estudiamos escuchó las canciones (sin voz ni guitarra) y se animó a tocar el bajo para agregarle más peso. Las guitarras vinieron después, así como las voces. Omar me presentó a Luis Bueno el cual agregó los solos de guitarra ejecutados en vivo. Los bateristas que hemos tenido siempre han sido temporales por motivos de tiempo, compromiso y falta de equipos para tocar en vivo, pero todos somos muy buenos amigos.
2.¿De donde proviene el nombre del grupo?
-Viene de la canción “Corrosión” del grupo Ministry que se encuentra en el álbum “Psalm 69”, la cual tiene todo el sonido, peso y agresividad que yo siempre he querido tener en nuestra banda.
3.Ya tienen recientemente editado su primer largo "MXM" (y aclarando que no el segundo como menciono EL COMERCIO), como que demoro en editarse el disco, a que debió esto?
-El problema de todas las bandas nacionales, no poder contar con auspicios, dinero o tal vez falta de apoyo por parte de alguna institución para producir proyectos musicales no-comerciales, con tal de promover el talento nacional.

-Con respecto al demo que lanzamos en versión pirata, fue una primera prueba de nuestro sonido, el cual es más industrial que metal. Lo consideramos nuestro demo, no disco oficial. Este “MXM” es el primero de la banda.
4.Uno escucha el disco y nota rápidamente influencias del tipo Ministry, NIN, Front Line Assembly,Rammstein o Die Krupps ¿porque elegir este estilo del cual no hay muchos exponentes en nuestro país?
-Porque es lo que nos gusta y sobre todo porque es diferente a todo lo que escuchas en el Perú. Uno a veces se cansa de escuchar siempre las bandas de siempre, es por eso que queremos ofrecer al público una alternativa diferente en los conciertos de Lima.
5.Mucho mas aun en que muchos críticos afirman que el rock industrial esta en decadencia y que se ha rendido ante el rock popular,uds opinan lo mismo?
-Para nada, grupos como Nine Inch Nails, Rammstein, Static-X, siguen sacando discos muy buenos sin dejarse llevar por el mainstream del rock popular. Pienso que el rock – metal industrial tienen muchos años por delante para seguir pateando traseros a todos ellos.

6. Se dejan escuchar voces funerarias, sintetizadores de corte barroco y casi de ciencia ficción que fácil rememoran a las que utiliza por ejemplo Trent Reznor en sus películas,¿es una influencia eso en sus temas?, porque muchos temas como que sonaran a ser parte de un soundtrack de un serial killer..
-Claro, el estilo de Corrosión no es sólo musical, también combinamos sampleos de películas, ruidos de aparatos industriales, secuencias electrónicas, al estilo que Trent Reznor (NIN) y Al Jourgensen (Ministry) lo hacen. Ellos son influencia principal en el sonido de Corrosión. Nos gusta mucho meter estos sonidos porque crean un ambiente único como si formaras parte de una película de terror y ciencia ficción.
7.Si NIN son conocidos por sus actos destructivos-teatrales, cual seria el concepto de CORROSIÓN?
-Por ahora no podemos darnos el lujo de destruir nuestros equipos , pero tenemos visuales de vídeos editados por nosotros y podemos proyectarlos en vivo sincronizados con la música dependiendo si el local tiene disponibilidad de proyectar en pantalla grande.
8.¿Como ha sido el recibimiento a "MXM"?
-El disco ha salido hace un mes, estamos contentos por los comentarios que hemos escuchado de parte de algunos periodistas, músicos, amigos, etc. Estamos recibiendo poco a poco la atención de los medios y del público, sabemos que es un proceso lento pero que ha empezado con buen pie. Estamos arrancando con los conciertos y queremos que la gente vaya familiarizándose con el sonido de la banda ya que estamos componiendo nuevas canciones para los necios como nosotros…
9.¿Hay una especie de hidden track -sin titulo- la numero 11 que dura cerca de 14 minutos,puedes comentarnos de ese tema?
-Ese tema lo compuse durante un mes pero las voces las grabé un día que regresé de una reunión con los de la banda y estaba muy ebrio, y lo único que pude hacer es murmurar algo que tenía en mi cabeza que no tiene sentido y que no recuerdo…al final todo el sonido termina degradándose bajo el discurso de un líder autorizando la guerra mundial…la distorsión es Corrosión...
10.Que se viene para CORROSIÓN en cuanto a conciertos...
-El mes de abril tenemos conciertos el día 14 de abril por motivo de celebrar la “Semana Gótica” en el Averno (Centro de Lima), el 22 de abril nos presentamos con Camaro, Radio Garage y Gas Murder en el Keko Bar de Barranco, el 29 y 30 de abril tocaremos en el “Acà Nomas Bar” de Miraflores junto a Catervas y Carlos Compson (Proyecto solista del vocalista de Los Zopilotes) respectivamente y en mayo tenemos una fecha por confirmar en el Nuclear Bar (Centro de Lima).
Deseas conseguir un disco,escribe a: albertitozegarra@hotmail.com
Mas Info: http://www.myspace.com/corrosionperu

PD:MasturbaTOUR: Corrosion en vivo todo Abril
Corrosion, banda metal industrial, arranca desde este 14 de abril su gira de presentaciones titulado "Masturba-Tour" presentando los temas del disco debut "MXM". Las bandas que nos acompañarán en distintas fechas son: Camaro, Catervas, Carlos Compson (Ex-vocalista de Los Zopilotes), Radio Garage y Gas Murder.Los locales de los conciertos son: el 14 de abril en El Averno - Centro de Lima, el 22 de abril en el Keko Bar - Barranco (Bandas invitadas: Camaro, Radio Garage y Gas Murder), el 29 y 30 de abril en el Acá Nomas Bar - Miraflores ( Bandas confirmadas: Catervas y Carlos Compson respectivamente).Los conciertos incluyen un CD de regalo para todos uds.

Entrevista:El debut experimental e instrumental de PILOTOCOPILOTO

-Me resulta aun extraño que en esta época que muchos aun sean fanáticos del Kraut Rock, esa corriente musical surgida en Alemania en los años 60's, tal vez Wilder Gonzales sea el seguidor numero uno del cual conozca del genero.
-Mencionamos extraña por que algo viene sucediendo en la escena local desde tiempo atrás con la aparición de bandas que poco a poco con su sonido experimental/avantgarde y en algunos casos indie y la suma de otras influencias vengan recibiendo elogios de críticos y publico en general como los casos de PLUG PLUG, El Mundo de Pecval, The Satellite y sobre todo de este dúo llamado PILOTOCOPILOTO,quienes han editado su primer largo homónimo,del cual hemos escuchado recién salido del horno y que en parte entraria en el genero de "inclasificable" auque yo los encasillaria dentro del ritmo "motorick" con sus efectos de estudios e improvisaciones pero bueno no quisimos quedarnos con las dudas de saber de ellos y tuvimos una conversa con uno de sus integrantes: Juan Pablo Aragón, quien nos responde interrumpiendo su semana santa y tras los ajetreos en la mudanza de su nuevo domicilio, cerca al mar miraflorino:
1.¿Como son los inicios de PILOTOCOPILOTO?
-(JP):Pilotocopiloto se forma a inicios del 2008 después que nos conociéramos en una improvisación musical en el bar delfus de miraflores.
2.¿No es muy común ver solamente en la escena local a 2 músicos:un guitarrista y un baterista que los hace escucharse naturales,cuales son los comentarios del publico que los ve en directo?
-Los comentarios son siempre alagadores, alguna que otra vez nos han preguntado “hey, de donde son ??” , otras nos felicitan por la música, sonido, etc…..parece que nos toman como un dúo instrumental con sonidos no muy típicos y al parecer hay cierto publico en Lima que esta sediento de nuevos formatos y posibilidades en la escena, así que parece que gusta.
3.En tu caso Juan, utilizas los loops y los efectos como tu arma de herramienta,que incluso llega asemejar que estamos ante una banda.
-Me entusiasma mucho la idea de generar loops, estoy aprendiendo y reaccionando ante ellos.
4.¿Como definirian su estilo casi experimental: canciones sin ruido/rock matemático?
-No tenemos la menor idea. Solo se que hacemos un rock instrumental un poco experimentalon, de ahí……nada mas,me imagino salen a flote varias sensaciones en el camino.
5.Afinaciones abiertas, ritmos casi repetitivos, poco ruido, drone (pedal sostenido),elementos y tematicas etnicas y libre improvisación es la propuesta a primera escucha,es correcta esta afirmacion?
-Todo este disco ha salido en base a improvisaciones grabadas en vídeo. Creo que como tu dices “libre improvisación” vendría a ser los mas cercano a la banda para componer. Los temas si no son improvisados en vivo, tratamos de ensayarlos, conocerlos y darles vida.
6.Para ser una banda nueva hay tenido varias presentaciones: Mochileros,Casa del Auxilio,Music Market,La Noche de Barranco,Oso Bar,El keko,entre otros,como ha sido la recepción de los temas en directo por parte del publico en dichos lugares.
-Como te dije antes, siempre nos sorprende ver gente entusiasmada con el proyecto que se acercan con una sonrisa en la cara a felicitarte, se siente bien,es alagador y un poco vergonzoso a la vez.
7.Dentro del disco hay 9 temas todos instrumentales algunos que sobrepasan los 5 minutos (incluso el ultimo no lleva titulo), puedes explicarnos sobre este ultimo tema.
-(Risas)...me resulta divertido que el tema 9 haya causado curiosidad solo porque no lleva ningún nombre y esta en blanco. En plena época de grabación de disco empecé a soltar esa melodía en las cuerdas, me gusto muchisimo y sentí que era parte de esa primera fase con pilotocopilto, era también la sensacion de terminar algo y no saber que sucederá. Refleja mucho esta primera etapa de transición y así sentimos que debía formar parte del disco.
8.Tras una primera escucha resulta casi imposible no asociarlos con SONIC YOUTH,Stereolab o NEU!, resultan para uds una fuerte influencia estas bandas?
-Escuchamos mucha música. Me gusta el kraut rock de donde viene Neu, pero jamas he escuchado un disco de ellos. Nos gusta la electrónica, post-rock, punk, el metal, jazz, hip-hop, experimental, ambient, etc. Hay mucha música sonando por ahí y hay que escucharla pues…jaja
9.Como se da la idea de la portada del disco que luce sobria sobre un paisaje casi difuminado de superficies borrosas.
-Creamos un icono para este disco que es el de la bicicleta dúo. Sentimos que encierra un poco nuestros gustos y lo que queremos transmitir con la banda. Se ve un parque, se siente cotidaneidad, sensacion de paseo, de relajo, de tiempo de ocio,todo esto delineado por los pixeles del trazo que de alguna manera también transmite la banda en atmósferas, texturas y sonidos que se usan.

Para conseguir un disco: pilotocopiloto@gmail.com

Mas Info: http://www.myspace.com/pilotocopiloto