Vicentico: No es momento de juntar a Los Fabulosos Cadillacs

-Si los Fabulosos Cadillacs se reunieran, sería para grabar un nuevo disco, crear una película o hacer algo nuevo y no para recordar éxitos pasados. Al menos así lo preferiría su ex vocalista, Vicentico.Sin embargo, hasta el momento no hay planes de una reunión, aseguró.
-“Si nos juntamos lo primero sería grabar un disco... buscar ese espíritu que tenía la banda. Pasamos ese momento de esplendor creativo y buscaríamos la vuelta a eso”, dijo el músico en rueda de prensa para hablar de su tercer álbum en solitario "Los pájaros".
-“Pero no es el momento. Hay que esperar. Yo creo que nos amargaría que nos juntáramos por algo que no es la música”, agregó.
-Los Fabulosos Cadillacs se separaron en el 2002 luego de más de 15 años de tocar una explosiva mezcla de ska con otros ritmos.
-Al menos en dos ocasiones posteriores se han juntado, una para grabar una canción en un disco-homenaje a Andrés Calamaro y otra para una entrevista en una emisora de radio “underground”, como la definió el propio Vicentico.En ninguna de las dos ocasiones hubo ánimo de crear el preámbulo para un reencuentro, dijo.
-Vicentico, cuyo verdadero nombre es Gabriel Fernández Capello, ha grabado desde la separación del grupo un álbum homónimo que fue disco de platino en Argentina y Los Rayos (2004) certificado como doble platino en el mismo país.
-Para promocionar el nuevo material el cantautor se presenta en conciertos con un toque más íntimo, en los que lo que “intenta partirle la cabeza a la gente, dejarlos sin cerebro”.
-Contrario a la tendencia actual de muchos artistas no quiere descansar en el internet como una plataforma de promoción.
-“Está bien usarlo cuando uno tiene ganas, pero es tan grande que para mí que se pierde un poco... pierde fuerza”.
-Las altas ventas que ha tenido como solista no le representan un reto mayor que superar a la hora de hace un nuevo material porque a la hora de sentarse a trabajar descarta pensar “en lo que va a pensar la gente”.
-El músico, que coquetea constantemente con las fusiones de ritmos latinos y brasileños, entre otros, dijo que no le preocupa el futuro del rock en español, que tuvo su época de esplendor en la década del 90.
-“Lo importante son las canciones... que tengan estilo y fuerza” y no el género o el movimiento en el que se hagan, señaló.A casi un año desde que sacó su tercer material el creador de El árbol de la plaza confesó tener “muchas ganas de hacer algo nuevo”, pero todavía no tiene una fecha específica.

Fuente: El Universal (México)

'Hourglass', la evolución en solitario de Dave Gahan, líder de Depeche Mode

-Dave Gahan debutó en solitario hace cuatro años con "Paper Monsters" y prueba de que le gustó es "Hourglass", el nuevo álbum del líder de Depeche Mode, con el que asegura experimentar la "evolución lógica de un artista" y dar continuidad a la línea marcada por el grupo en su último disco "Playing the angel".
-Fue con "Playing the angel" (2005) con el que Dave Gaham decidía desarrollar y consolidar su faceta como compositor para Depeche Mode, junto a Martin L. Gore y Andy Fletcher, ya que hasta el momento sólo había puesto su voz y su imagen al servicio del grupo.
-"Siempre he creído en la importancia de la voz y la presencia del cantante dentro de un grupo, sin necesidad de que éste se dedique a escribir las canciones, porque creo que en él está el hacerlas o no suyas", explica el músico británico a Efe.
-Pero tras experimentar con "Paper Monsters", un disco en el que reunía todo el material que había ido escribiendo en los más de 20 años de existencia del grupo, y después del éxito de la gira 'Touring the angel', con la que Depeche Mode visitó Madrid y Barcelona en febrero del año pasado, creyó que había llegado el momento de hacer algo novedoso.
-Por eso cree que sus dos únicos álbumes en solitario son muy diferentes en el concepto y en la forma de crearlos, ya que para éste ha hecho las canciones, las ha cantado y las ha grabado, estando en "contacto permanente" con los productores.
-"Todo ha sido mucho más rápido, componía y grababa al mismo tiempo", asegura Gahan, quien no duda en decir que "Hourglass" lo publica esta semana con EMI Music, es una 'especie de continuación' de "Playing the angel".
-"Es un trabajo -destaca- que capta muy bien el momento en textos y melodías, porque tenía las cosas muy claras y porque ha sido creado desde la libertad y sin presiones, ni fechas de entrega".
-"Hourglass" son diez cortes creados en colaboración de Christian Eigner (batería) y Andrew Phillpott (guitarras), miembros de la banda con la que gira Depeche Mode, en los estudios que Gaham tiene en Nueva York, en donde vive los últimos diez años, y lo ha mezclado con Tony Hoffer, habitual de Beck, Air, Los Kooks y los Fratellis.
-En él, "la electrónica es mucho más evidente", incluso ha "manipulado el sonido orgánico con sintetizadores y máquinas", para que todo fuera más evidente.
-Con títulos como "Kingdom","Miracles" o "Down", Dave Gaham reconoce que los textos tratan sobre su propia vida y hacia dónde dirige sus pasos, aunque al mismo tiempo y con unos muy cuidados 45 años, asegura que no le preocupa "lo más mínimo" el paso del tiempo, "después de todo lo vivido".
-"Me interesa -comenta- más el día a día, si llueve o no, mis hijos,..., cosas de ese tipo. He vivido mucho, sí, pero todo se ha ido matizando con el tiempo". De ahí canciones como "Endless", en las que dice sentir como si viviera un "nuevo comienzo, en cuanto a lo profesional y a lo familiar".
-"Veo que cada vez soy mejor ser humano o por lo menos lo intento", concluye Gahan, quien está de acuerdo con que el álbum tiene muchos "momentos melancólicos", pero es que la melancolía es una parte muy importante en su vida y en su música.
-A pesar de que "Hourglass" tiene mucho de electrónica, el músico británico no suele escuchar mucha música de este tipo, porque cree que "está muy mal utilizada", incluso dice que de todos los grupos que hay en el mercado, sigue prefiriendo a Kraftwerk.
-La realidad es que Dave Gaham no se siente parte de "lo que ocurre en el mundo de la música'. "La industria -añade- apuesta por los comercial y efímero, pero la gente busca un disco o una canción con lo que identificarse y eso es lo que hay que darle'.
-No habrá gira en solitario, pero sí que prepara remezclas de canciones como "Kingdon" o "Deeper and deeper", y a finales de año comenzará a trabajar en el nuevo álbum de Depeche Mode. "Ahora mismo no pienso en un disco para el grupo, pero Martin está ya haciendo canciones y creo que muy buenas", afirma.

Fuente:EFE

El cantante irlandés Bob Geldof quiere dar su apellido a la hija del difunto líder de INXS

-El cantante irlandés Bob Geldof quiere dar su apellido a la hija de Michael Hutchence, el líder del grupo australiano INXS, que en 1997 fue hallado ahorcado en un hotel de Sydney, informan los medios australianos.
-El músico ha cuidado a Tiger Lily Hutchence desde que la madre de la niña y ex esposa de Geldof, la locutora británica Paula Yates, murió en 2000 por una sobredosis de heroína.
-La hermana de Michael Hutchence, Tina, explicó en la última edición de la revista australiana del corazón "New Idea", publicada hoy, que la intención de Geldof es darle su apellido a Tiger Lily y adoptarla formalmente.
-Yates y Geldof se separaron en 1995, año en que la periodista británica se fue a vivir con Hutchence, y un año después nació la niña.
-Tras la muerte de la pareja, la familia de Hutchence dijo que lucharía para conseguir la custodia de Tiger Lily, y negó que su interés estuviera relacionado con la herencia de siete millones de dólares que dejó a su hija el desaparecido líder de INXS.
-Tina Hutchence dijo a la citada revista australiana que en los últimos siete años Geldof sólo ha dado a Patricia Glassop, madre de Hutchence y abuela de la niña, cuatro días para poder ver a su nieta.

Los 100 mejores discos de rock indie según la revista Blender

-El proximo mes saldra a la venta la nueva edicion de la revista Blender,y en ella aparece un listado de lo que ha su parecer y gusto resultan los 100 mejores discos de rock Indie a juicio de sus editores, de acuerdo o no, aun me sigo pensando en esos 10 primeros lugares si merecen estar donde aparecen -a mi gusto en vez de "Let it be" de Replacements facilmente pudo estar "Tim" y me pregunto que hace en el puesto 4:"Murmur"???- o pudieron tener mejor ubicacion -como el caso de My Bloody Valentine -, en fin gustos y colores, incluso han colocado dos discos aparecidos en el presente año como los de: Feist y Animal Collective, aca la lista:

100 The Shaggs - Philosophy Of The World
99 Dream Syndicate - The Days Of Wine And Roses
98 Palace Music - Viva Last Blues
97 The Mekons - Rock 'N' Roll
96 TV On The Radio - Return To Cookie Mountain
95 The Dismemberment Plan - Emergency & I
94 Half Japanese - Greatest Hits
93 Big Black - Atomizer
92 Dead Kennedys - Fresh Fruit For Rotting Vegetables
91 The Chills - Kaleidoscope World
90 Animal Collective - Strawberry Jam
89 Art Brut - Bang Bang Rock & Roll
88 Daniel Johnston - Yip/Jump Music
87 Wolf Parade - Apologies To The Queen Mary
86 Flipper - Album - Generic Flipper
85 The Clean - Anthology
84 Beat Happening - You Turn Me On
83 The Misfits - Walk Among Us
82 The Embarrassment - Heyday 1979-83
81 The Vaselines - The Way Of The Vaselines
80 Feist - The Reminder
79 Clap Your Hands Say Yeah - Clap Your Hands Say Yeah
78 The 13th Floor Elevators - The Psychedelic Sounds Of The 13th Floor Elevators
77 Arctic Monkeys - Whatever People Say I Am, That's What I'm Not
76 Le Tigre - Le Tigre
75 Galaxie 500 - Today
74 The Fall - 50,000 Fall Fans Can't Be Wrong
73 Meat Puppets - Up On The Sun
72 The Mountain Goats - We Shall All Be Healed
71 Stereolab - Refried Ectoplasm
70 Mudhoney - Superfruzz Bigmuff Plus Early Singles
69 Nick Drake - Pink Moon
68 Descendents - Milo Goes To College
67 Hüsker Dü - New Day Rising
66 Young Marble Giants - Colossal Youth
65 Various Artists - No New York
64 Cat Power - The Greatest
63 Nirvana - Bleach
62 The Feelies - Crazy Rhythms
61 LCD Soundsystem - LCD Soundsystem
60 Sufjan Stevens - Illinois
59 Nine Inch Nails - Pretty Hate Machine
58 Built To Spill - There's Nothing Wrong With Love
57 Bikini Kill - Pussy Whipped
56 Archers Of Loaf - Icky Mettle
55 Bad Brains - Bad Brains
54 Unrest - Imperial F.F.R.R.
53 Smashing Pumpkins - Gish
52 Bright Eyes - Lifted Or The Story Is In The Soil, Keep Your Ear To The Ground
51 Interpol - Turn On The Bright Lights
50 Rilo Kiley - More Adventurous
49 Spoon - Kill The Moonlight
48 Mission Of Burma - Vs.
47 Green Day - Kerplunk
46 Franz Ferdinand - Franz Ferdinand
45 Fugazi - Repeater
44 Various Artists - Wanna Buy A Bridge?
43 Black Flag - Damaged
42 Brian Eno - Another Green World
41 Modest Mouse - The Lonesome Crowded West
40 New Order - Power Corruption & Lies
39 Pavement - Crooked Rain, Crooked Rain
38 The Strokes - Is This It
37 Yeah Yeah Yeahs - Fever To Tell
36 Elliott Smith - Either/Or
35 Liz Phair - Exile In Guyville
34 Superchunk - On The Mouth
33 The Shins - Oh, Inverted World
32 Neutral Milk Hotel - In The Aeroplane Over The Sea
31 Guided By Voices - Bee Thousand
30 Wilco - Yankee Hotel Foxtrot
29 Violent Femmes - Violent Femmes
28 The Magnetic Fields - 69 Love Songs
27 M.I.A. - Arular
26 Belle And Sebastian - If You're Feeling Sinister
25 Sebadoh - III
24 The New Pornographers - Mass Romantic
23 Yo La Tengo - Painful
22 Meat Puppets - Meat Puppets II
21 The Modern Lovers - The Modern Lovers
20 The Hold Steady - Separation Sunday
19 Sleater-Kinney - Dig Me Out
18 Joy Division - Unknown Pleasures
17 The White Stripes - White Blood Cells
16 Slint - Spiderland
15 X - Wild Gift
14 De La Soul - 3 Feet High And Rising
13 Hüsker Dü - Zen Arcade
12 Dinosaur Jr - You're Living All Over Me
11 Minutemen - Double Nickels On The Dime
10 The Smiths - The Smiths
09 Big Star - Third/Sister Lovers
08 My Bloody Valentine - Loveless
07 The Velvet Underground - The Velvet Underground
06 Arcade Fire - Funeral (2004)
05 Pixies - Surfer Rosa (1988)
04 R.E.M. - Murmur (1983)
03 The Replacements - Let It Be (1984)
02 Sonic Youth - Daydream Nation (1988)
01 Pavement - Slanted And Enchanted (1992)

Velada nostalgica :Toto hizo delirar al público limeño

-El Vértice del museo de la Nación fue testigo del regreso de Toto, el sexteto estadounidense que hizo delirar a toda una generación en los ochentas y, aun hoy, lo sigue haciendo.
-Clásicos como "Hold the line", "Stop loving You" y "África" con el cual cerraron el show, hicieron delirar al público limeño.
-Luego de 30 años construyendo un estilo único, que fusiona el Blues, Pop, Rock y Funk, Toto hizo gala de su gran calidad vocal e instrumental.
-Bobby Kimball, vocalista de la banda, derrochó simpatía sobre el escenario. “Nosotros venimos a entregar nuestras almas para ustedes, desde el fondo de nuestro corazón”, dijo el cantante desatando la ovación de los fanáticos.
-Uno de los momentos más emocionantes fue cuando el guitarrista Steve Lukather recibió una camiseta de la selección peruana de fútbol, la cual levantó por lo alto para luego ponerla sobre su rostro.
-Momentos más tarde el mismo Lukather salió al escenario usando un chullo multicolor, gesto con el que la multitud entera cayó rendida a sus pies.
-Los primeros temas fueron del ultimo disco "Falling in Between" siendo "Pamela" -el tercer tema- el cual recibiera la primera ovación de la noche,mas adelante "Rosanna" recibiría los aplausos mas sonoros de la velada."Es demasiado aun nos aman,eso es bueno" respondía un emocionado Luckather.
-"Toto es una banda que admiro por su calidad vocal y sus patrones musicales tan complejos, pero que sin embargo llegan a ser muy digeribles", comentó el rockero Pedro Suárez Vértiz, quien estuvo en primera fila coreando cada uno de los temas.
-Toto se despidió de su público en Lima -tras hora y media de concierto- en medio de aplausos que reflejaban gran respeto por una de las bandas estadounidenses más importantes de los ochentas.

My Bloody Valentine :El retorno del 2008?

-Tras años de especulaciones,idas y vueltas, parece ser que se confirma definitivamente la reunificación de My Bloody Valentine no sólo para dar una serie de conciertos en directo, sino también para publicar nuevo material de estudio, aunque sin todavía saberse a ciencia cierta si en esta reencarnación participarán los cuatro miembros de la formación clásica: Kevin Shields, Bilinda Butcher, Debbie Googe, Colm O´Ciosoig. Al menos eso asegura el diario británico "The Guardian", que confirma toda la rumorología que ha poblado Internet en el último año a propósito de la posible aparición de la banda irlandesa en la edición 2008 del festival Coachella.
-"The Guardian" a su vez se remite a una entrevista que Kevin Shields ha concedido a Vice Broadcasting Service, en la que habla del que será el primer disco de MBV desde “Loveless” (1991): “Suena a la banda, diferente, pero no radicalmente distinto. La gente pensará ‘sí, suena como MBV’”. Lo que confirma sus declaraciones a Magnet Magazine a principios de este año, cuando el mismo Shields aseguró: “Es seguro al cien por cien que MBV grabaremos un nuevo disco, a no ser que nos muramos antes…”.
-La separación de la banda y el camino que desde entonces han seguido sus cuatro miembros ha sido uno de los grandes misterios de la música independiente en las últimas décadas. Tras redefinir el noise con “Isn’t Anything” (1988) y especialmente “Loveless” -un álbum grandioso que dejó a las puertas de la ruina a su sello Creation y allanó el camino al post-rock y la conjunción entre guitarras y electrónica- MBV grabaron un par de versiones para discos colectivos -"Map Ref. 41N 93W" de Wire y “We Have All The Time In The World” de John Barry- y firmaron por la multinacional Island para gastarse medio millón de libras en la grabación de un álbum que nunca llegó a ver la luz y del que se desconoce en qué punto se abandonó. --Después desparecieron del mapa y por unos años apenas supimos nada de su líder, Kevin Shields, del que se llegó a asegurar, al más puro estilo Brian Wilson, que su obsesión por hacer el disco de pop perfecto le había originado una severa crisis mental que le incapacitaba para seguir haciendo música. Hasta que Primal Scream le recuperaron como guitarrista de apoyo y Sofia Coppola consiguió introducirlo de nuevo en el estudio para grabar la banda sonora incidental de su película “Lost In Translation”.
-De la vocalista y guitarra Bilinda Butcher no volvimos a tener noticias, mientras que el batería Colm O´Ciosoig ejerció de mano derecha de Hope Sandoval (Mazzy Star) en su estupendo álbum de debut en solitario y la bajista Debbie Googe, la más activa de los cuatro, puso en marcha una banda de escasa repercusión: Snowpony, junto a miembros de Stereolab y Quickspace.
-En estos quince años también han sido numerosos los rumores sobre si el abundante legado de lados B y minis, hoy de difícil localización llegaría a ser recopilado en un doble CD. Y aunque llegó a haber anuncios oficiales al respecto, ese disco tampoco llegó a ver nunca la luz. Ahora se anuncia que al mismo tiempo que la banda trabajaba en el nuevo álbum también lo hacía en las reediciones y remasterizaciones de sus discos precedentes. Al menos los dos que firmaron para Creation, porque parece complicado que el mediocre material previo -“This Is Your Bloody Valentine” (1985), el recopilatorio “Ecstacy And Wine” (1989) y varios singles que les presentaban como una banda a caballo de Birthday Party y el sonido C86- vea la luz dentro de este plan de reediciones. Así que no parece descabellado esperar que de la mano de esas reediciones lleguen los Eps “You Made Me Realise”, “Tremolo” o “Glider”. Seguimos expectantes las evoluciones de la web oficial del grupo, www.mybloodyvalentine.co.uk , de la que cuelga un intrigante “under construction” desde que todas estas noticias empezaron a salir a la luz, y el recién inaugurado www.myspace.com del grupo, espacio que durante años ocuparon los sites mantenidos por los fans de la banda. Se abren las apuestas en el que desde ya parece el comeback más esperado del próximo año.

The Who trabaja en un nuevo disco de estudio

-La banda británica The Who está trabajando en un nuevo álbum.
-Los legendarios rockeros están componiendo material para el sucesor de "Endless Wire" (2004), que se convirtió en el primer disco de estudio de la banda en 24 años.
-El cantante Roger Daltrey dijo que el guitarrista y compositor Pete Townshend es quien está preparando las canciones para el nuevo álbum.
-En declaraciones a "The Rock Radio", Daltrey comentó: "En este momento Pete está escribiendo nuevo material. Aún no he escuchado nada. Me contó que algunas de sus ideas suenan muy intrigantes, y eso es bastante habitual en él".
-"Siempre son ese tipo de historias maravillosas. Siempre pensé que escribiría sus mejores canciones cuando sea un hombre viejo, así que todavía tengo esperanzas", éxplicó.
-Recordar que el pasado 5 de noviembre se estrenó en Londres el documental "Amazing Journey: The Story Of The Who", una biografía sobre The Who que se pondrá a la venta en DVD el próximo 28 de noviembre.